Emerging Artists presented by AVROTROS – Amsterdam 2025
Presented by AVROTROS, meet four emerging artists ahead of Affordable Art Fair Amsterdam at De Kromhouthal, 8 – 12 October 2025.
Kies taal

Tosja van Lieshout, tasty tears, 2024, gouache and oil on unprimed cotton, 150x260cm
Cultuur verbindt ons. De diverse achtergronden, ervaringen en perspectieven van jonge creatievelingen spelen daarbij een cruciale rol. Bij Affordable Art Fair zijn we toegewijd om opkomende kunstenaars te ontdekken en ze te ondersteunen terwijl ze hun stempel drukken op het hedendaagse kunstlandschap. Op een gelijkaardige manier zet AVROTROS zich in om deze getalenteerde individuen te ondersteunen in hun missie om de culturele diversiteit en een breed scala aan stemmen en verhalen te verspreiden.
In 2023 maakte AVROTROS zijn debuut op de beurs met drie opkomende kunstenaars: Nikè Marchand, Niels Egidius en Sjahrzad Khodadadeh. Het jaar daarop, in 2024, presenteerden ze Kris van Gendt, Sam Hersbach en Ema Vaneková.
Voortbouwend op dit succes participeert AVROTROS voor het derde jaar op rij, en worden vier nieuwe Nederlandse kunstenaars in de schijnwerpers gezet: Tirza Mafi, Tosja van Lieshout, Renske De Jong en Eline Boerma. De kunstenaars verrijken het hedendaagse kunstlandschap met hun frisse perspectieven en innovatieve benaderingen.
TOSJA VAN LIESHOUT
Melancholie is de rode draad in het werk van Tosja van Lieshout (Eindhoven, 1999), een gevoel van iets dat wegglijdt, of een verlangen naar iets dat misschien nooit heeft bestaan. Haar schilderijen, vaak landschappen en stillevens met dieren, worden gevormd door dromen, herinneringen en verzamelde beelden. In haar beeldtaal vervaagt de grens tussen droom en werkelijkheid.
Tosja’s werk is een voortdurende zoektocht naar kleur, vorm en ruimte. Ze werkt met olieverf, acryl, gouache, inkt en potlood op ruw, ongeprimeerd canvas – een oppervlak dat om besluitvaardigheid vraagt. Deze directe manier van werken laat ruimte voor gelaagdheid, toeval en nuance.


TIRZA MAFI
Het werk van Tirza Mafi (Groningen, 1996) draait om de vleselijke kant van het menselijk bestaan. Ze vertrekt vanuit haar eigen lichamelijke ervaringen en haar visuele fascinatie voor organische texturen.
In haar werk onderzoekt ze wat het betekent om een lichaam te zijn – een lichaam dat voortdurend onderhevig is aan verandering, verscheurd wordt door tegenstrijdige verlangens en onvermijdelijk gedoemd is om haar in de steek te laten. Ze streeft naar een overdreven realiteit: geknepen huid, glinsterende slijmvliezen en slierten speeksel worden door middel van verf geaccentueerd. Het resultaat zijn opvallende, rauwe en intieme beelden die balanceren tussen aantrekking en afstoting.


RENSKE DE JONG
Hoge hakken, harige benen, druipende moedermelk, menstruerende bloemen, uien, vingers en tranen vormen de beeldtaal van Renske de Jong (Utrecht, 2002). Haar werk onderzoekt het dominante beeld van vrouwelijkheid in de samenleving. In plaats van stereotypen per direct te bekritiseren, laat ze de diversiteit van de vrouwelijkheid zien.
Deze lagen komen terug in haar gebruik van materialen en kleurenpalet, verweven met symbolen uit haar jeugd en maatschappelijke normen. Door middel van zachte pastelkleuren, glanzend, snoepachtig keramiek, organische vormen en motieven zoals orchideeën en vissen creëert ze een zoete, uitnodigende sfeer. Achter die zoete façade schuilt een wereld van activisme, absurditeit en sensualiteit. Met gedetailleerde tekeningen en sculpturale werken daagt ze de kijker uit om een wereld binnen te stappen waar vooroordelen over vrouwelijkheid worden hervormd en opnieuw onderzocht.


ELINE BOERMA
Het werk van Eline Boerma (Culemborg, 1999) weerspiegelt haar persoonlijke ervaringen door middel van schilderkunst, vaak geïnspireerd op de tijd die ze doorgebracht in de natuur — zoals zeilen, het observeren van steeds veranderende zeeën en hemels. De schilderijen zijn abstracte vertalingen van die ervaringen. De werken ontstaan als een soort gesprek dat ze heeft met het doek door een cyclus van uitbarstingen van markeringen, aandachtige observatie en lange periodes van meditatie. Intuïtie, frustratie en impuls wisselen elkaar af met rustige reflecties op de fysieke structuur en kleurcomposities die verschijnen.


Mis deze tentoonstelling niet tijdens uw bezoek.
