7 nieuwe galeries om naar uit te kijken op de beurs in Brussel
21 exposanten nemen voor het eerst deel aan Affordable Art Fair Brussels.
Kies taal

Kom van 4 t/m 8 februari 2026 naar de 17e editie van Affordable Art Fair Brussels! Ontdek 91 galeries – waaronder 21 spannende nieuwkomers. Begin met deze 7 niet-te-missen highlights.
HU! (BE)
HU! is de winnaar van de Emerging Gallery Grant 2026, mogelijk gemaakt door KBC Brussels. Dit initiatief is gelanceerd om één jonge, in Brussel gevestigde hedendaagse kunstgalerie te ondersteunen die na februari 2021 is opgericht. HU! opende haar deuren in juni 2024 in Elsene en richt zich op het presenteren van verfijnde, technisch sterke werken van in België gevestigde kunstenaars, in een warme en toegankelijke setting.
Elodie Antoine is gespecialiseerd in zachte sculpturen. In haar werk onderzoekt ze het potentieel van materialen zoals draad, textiel, behang, wollen tapijt en vilt, door ze te laten woekeren en de ruimte te laten doordringen op een authentieke manier.
Kunstenaar Frederic Biesmans maakt miniatuur keramische ‘momentopnames’ die organische en mechanische vormen vermengen, geïnspireerd door science-fiction en zijn achtergrond als steen- en beeldhouwer. Hij werkt voornamelijk met klei en gemengde materialen en bouwt futuristische scènes die de esthetiek van het oneindig kleine verkennen, met een speelse en verbeeldingsrijke precisie.


GALERIE VEYSSIÈRE (FR)
Gelegen in het historische centrum van Tours richt Galerie Veyssière zich naast schilderijen, tekeningen en fotografie voornamelijk op Japanse, moderne en hedendaagse werken. Met een sterke nadruk op authenticiteit en kwaliteit draagt de galerie actief bij aan het culturele leven van de stad.
Esmaël Bahrani is een Iraanse kunstenaar die in zijn werk de spanning tussen het Midden-Oosterse erfgoed en de westerse underground cultuur onderzoekt. Via een hybride mix tussen tekenen, schilderen en street art – vaak bestaande uit lagen was, krassen en expressieve, chaotische figuren – klaagt hij de onderdrukking aan en geeft hij vorm aan de rebelse energie van de jeugd.
Sacré Fred creëert surrealistische scènes met behulp van een 3D-bewerkingssoftware, die hij vervolgens vertaalt naar doek met precieze maar zweverige penseelstreken die aan vluchtige dromen doen denken.


BURONZU GALLERY (BE)
Buronzu Gallery, gevestigd in het hart van Luik, presenteert Belgische en internationale kunstenaars zonder zich te beperken tot één specifieke stijl, en belicht daarbij zowel hun werken als hun verhalen.
Het stencilwerk van Jaune richt zich op schoonmaak- en bouwvakkers en onderzoekt de paradox tussen hun fluorescerende werkkleding en hun sociale onzichtbaarheid. Zijn speelse universum biedt deze arbeiders de kans hun taken los te laten en zich over te geven aan absurde avonturen.
Het werk van David Bruce richt zich op eenvoudige vormen en alledaagse objecten, en creëert zo een speels contrast met de hedendaagse, sterk verbonden samenleving. Geïnspireerd door zowel de stedelijke omgeving als modemagazines, combineert hij spontaniteit met levendige street-art kleuren.


ELECTRON LIBRE (FR)
Electron Libre is een nomadische hedendaagse kunstgalerie die als doel heeft om jong, opkomend Frans en internationale talent te promoten bij een Europees publiek. In haar serie ‘Once upon a pink moon’onderzoekt de Braziliaanse kunstenares Daura Campos de complexe relatie tussen huiselijke ruimtes en het begrip veiligheid. Met gecorrodeerde 35mm-film legde ze de witte muren van haar Braziliaanse woning vast als een leeg canvas, dat door specerijen werd getransformeerd tot amorfe, dromerige landschappen die een post-pandemische utopie in roze kleuren verbeelden.
De Nigeriaanse schilder Henry James eert de Afrikaanse cultuur aan de hand van levendige kleuren en stoffen, en benadrukt zo de schoonheid van Afrikaanse mensen en hun erfgoed.
De Franse kunstenares Clara Tournay gelooft dat schilderkunst, beeldhouwkunst en licht met elkaar in dialoog staan. Ze legt uit: “Alles begint met materie, met haar vermogen tot metamorfose. Ze absorbeert, reageert en verzet zich. Ze vormt een verschuivend terrein, tussen verschijning en vergetelheid, tussen herinnering en worden.”



NAGYHÁZI CONTEMPORARY (HU)
Nagyházi Contemporary wil de aanwezigheid van hedendaagse Hongaarse kunst versterken en vertegenwoordigt opkomende kunstenaars in binnen- en buitenland.
Het werk van Patrick Tayler onderzoekt de spanning tussen klassieke schildertechnieken en moderne gevoeligheden. Hij transformeert modellen uit het echte leven en stillevenopstellingen tot intieme, gedetailleerde composities. Door traditionele technieken te combineren met hedendaagse beeldtaal creëert hij surrealistische, emotioneel gelaagde scènes die alledaagse objecten en nostalgische motieven herinterpreteren.
De werken van Endre Kecső draaien om droomsymboliek. Die beschouwt hij universeel ongeacht culturen en tijdperken. Via zijn schilderijen zoekt hij toegang tot het onderbewuste en versmelt hij de verworvenheden van de klassieke kunst met de beeldtaal van de éénentwintigste eeuw.


LAUREN VAN MIDDELEM (BE)
Lauren Van Middelem Gallery is een hedendaagse kunstgalerie aan de zeedijk in Knokke, gerund door de 26-jarige kunsthistorica Laura Van Middelem. De galerie opende haar deuren in 2023 en richt zich op samenwerkingen met jonge, opkomende en af en toe meer gevestigde hedendaagse kunstenaars.
Kjell Robberecht is een beeldend kunstenaar en schilder. Zijn recente serie acrylschilderijen Einzelgänger (2023–2025) is een verkenning van menselijke eenzaamheid. In deze werken verdiept hij zich in gevoelens van isolement, misverstanden en de drang tot zelfreflectie.
Ferre Leriche, ook bekend als Bleper, verkent de grenzen tussen beeldende kunst en strip. In zijn reeks Unprovoked Thoughts neemt hij zichzelf en zijn medemensen goed onder de loep. Zijn tekeningen richten zich op zelfreflectie, intermenselijk contact en de relatie tussen mens en omgeving.


CULTO GALLERY (CO)
De in Bogotá gevestigde Culto Gallery zet zich in om het publiek op een frisse manier met kunst te verbinden, waarbij men zichzelf kan verliezen in de angst voor wat men niet begrijpt. In haar werk herontdekt Silvia Carvajal spel, emotie en traagheid te midden van hedendaagse druk, en creëert ze ‘emotionele kaarten’ die de kijker uitnodigen om te vertragen, zich op het heden toe te spitsen en vergeten vreugdes opnieuw te herbeleven.
Eén van hun vertegenwoordigde kunstenaars, Diana Santafé, omschrijft haar werk als een figuratieve verkenning van de contrasterende realiteiten van de stad, waarbij ze circulaire composities gebruikt als visuele metaforen om te reflecteren op hoe we stedelijke omgevingen waarnemen en bewonen, gevormd door diepe sociale ongelijkheden.


Andere nieuwe galeries op onze Brusselse beurs zijn onder meer Farm Prod, Sablon d’Art, Fragile Concept uit België, ar-gallery, Galerie Alex F. uit Duitsland, Meesters van het Realisme, Chez Freddy art & design, 60 cent gallery, Galerie Post + García uit Nederland, Ange Monnoyeur en Galerie Deux6 uit Frankrijk, Olivia Connelly en ArtDog uit het Verenigd Koninkrijk en tree art space uit China. Als u op zoek bent naar nieuw werk, ga dan zeker langs bij deze fantastische nieuwkomers op onze beurs in februari. Het is een uitstekende kans om uw collectie uit te breiden en nieuwe favoriete kunstenaars te ontdekken.
Benieuwd welke andere galeries er aan de beurs deelnemen? Bekijk hier onze volledige galerielijst. Vergeet niet uw tickets te kopen om Affordable Art Fair Brussels te bezoeken van 4 – 8 februari in Tour & Taxis.
Header-afbeelding: Annick Lizein, Sans titre, 2025, olieverf op doek, 200x180cm, €4800, HU!
